La revue .able réinvente les formes de publications pour rendre la recherche accessible par l’image.
Gratuite et accessible via autant de plateformes, médias et appareils que possible, la revue .able, à travers ses 5 formats originaux d’essais visuels, multiplie les points d’entrée vers la recherche en arts, design et sciences, pour tous et toutes. De la conception d’une mode durable à celle d’une micro-architecture vivante, des dynamiques de contamination bactérienne à l’exploration du sommeil profond, la revue .able combine exigence académique et ouverture au grand public en mettant en perspective et en images des questionnements contemporains, environnementaux et sociopolitiques.
La revue est conçue à l’initiative de la Chaire arts & sciences de l’École polytechnique, de l’École des Arts Décoratifs - PSL et de la Fondation Daniel et Nina Carasso. Elle est portée par une trentaine de partenaires académiques internationaux réunis pour publier de façon originale des résultats de recherche interdisciplinaires qui donnent toute leur place au sensible : Parmi lesquels le Royal College of Art (UK), l’Université de New York (US-NY), l’UNAM (MX), l'Université des sciences et technologies Kwame-Nkrumah (GH), ou encore l’Intermediatheque (musée universitaire de l’Université de Tokyo) (JP).
Présentation des fondements du projet .able et d’articles commentés par leurs auteur.es, déambulations libres au cœur de la revue exposée sous forme électronique comme papier, et expérimentation d’une installation-performance où songe et océan, pourtant insondables, se mêlent et se révèlent. Quant au cocktail, il sera associé à un bar à impressions où chacun.e pourra produire sa propre revue.
PROGRAMME
Présent.able
une visu-conférence
présentation d’articles commentés | amphithéâtre Rodin | 18h30 – 20h
Comment rendre compte de la recherche par la pratique aux intersections de l'art, du design et des sciences autrement que par le texte ?
Essais visuels .able à l’appui, plusieurs contributeur.ices de la revue tentent une réponse à cette question et vous présentent chacun.e leur contribution et ses enjeux après une introduction par les acteurs institutionnels et éditoriaux aux fondements du projet .able.
Introduction par (sous réserve) :
Emmanuel Tibloux
Directeur de l’École des Arts Décoratifs
Klaus Fruchtnis
Responsable axe Art citoyen France de la Fondation Daniel et Nina Carasso
Pauline Personeni
Éditrice chez Actar Publishers
Emmanuel Mahé
Directeur de la recherche de l’École des Arts Décoratifs
Kees van der Beek
Directeur de la Recherche, adjoint au Directeur de l'Enseignement et de la Recherche, Ecole polytechnique.
Le projet .able, pourquoi et comment ?
Par Samuel Bianchini, responsable de la revue et Gwenaëlle Lallemand, coordinatrice du développement et de la communication de .able.
Pétrification
Transmutations matérielles et archéologie spéculative
Présenté par Emile de Visscher.
À l’heure où la crise écologique et le capitalisme génèrent des appauvrissements majeurs des formes biologiques, se pose la question de la manière dont garder trace de nos savoirs et formes matérielles fragiles.
All-embracing view
Genèse des regards
Présenté par Anne Bationo-Tillon, Arno Gisinger et Dimitri Charrel.
Un jeu de mise en abyme, photographique et conceptuel, pour prendre conscience du cadre du regard en construisant et déconstruisant des représentations visuelles de dispositifs de monstration d’images.
Imprimer la lumière
Présenté par Aurélie Mossé.
À l’intersection de l’architecture et du design textile, ce projet explore la fabrication numérique de micro-architectures bioluminescentes comme nouveaux moyens de conception grâce à des technologies avancées d’impression 3D.
Seeing beyond the frame(s)
Présenté par Francesco Sebregondi.
Méthodes et techniques d'analyse visuelle, retour sur les avantages et limites de l'utilisation des nouveaux outils de l’image et de l’information dans le cadre particulier d'une contre-enquête citoyenne.
Ozu en 2.5D
Présenté par Clélia Zernik.
Une contribution à la croisée des arts visuels et de l’analyse filmique pour mettre en œuvre et en exergue la notion de 2.5D dans le cinéma d’Ozu, cet espace d’entre-deux, entre la 2D de l’image et la 3D de la réalité tangible, entre la figure et le fond...
Open science bar
Cocktail et bar à impressions | amphithéâtre Bachelier | 20h – 21h
Le temps d’un savoureux cocktail, on vous propose de vous créer, grâce à la print.able, votre propre numéro .able à recevoir chez vous (sur support papier) ou à remporter (en numérique).
Un moment convivial de rencontres avec le réseau de la revue .able.
Rêve quantique
Le jour où j’ai imaginé l’océan
Installation-performance | La Rotonde | dès 17h
Une installation et « performance du sommeil » qui révèle, par un procédé d’ombroscopie proche de l’onirique, la richesse de l’expérience intérieure pendant le sommeil, malgré l’immobilité apparente du dormeur. Une mise en dialogue de l’intense activité cérébrale avec les forces du vivant qui animent l’océan, dont la surface lisse masque l’activité profonde.
Par Virgile Novarina, Walid Breidi et le LABOFACTORY (Jean-Marc Chomaz, Laurent Karst)
.able à l’écran
installation et déambulation libre | hall de l’École des Arts Décoratifs | 18h – 21h
Sur écrans, petits ou grands, en portrait ou paysage, les articles de la revue sont mis à l’honneur pour donner à voir de manière sensible la richesse de la recherche interdisciplinaire qui explore des formes singulières. scroll.able, pan.able, zoom.able, story.able et video.able, les cinq formats originaux développés par et pour la revue sont à découvrir à l’écran, sur les murs du hall d’entrée de l’École des Arts Décoratifs.
