Organisation des cycles et des parcours

    Organisation des cycles et des parcours

    L’École des Arts Décoratifs – PSL organise ses formations selon le schéma Licence, Master, Doctorat (L/M/D), complété par des parcours post-masters et des formations de professionnalisation. Ce cursus progressif accompagne chaque étudiant·e des fondamentaux à la spécialisation, jusqu’à la pratique professionnelle et à la recherche.

      Licence, Master, Doctorat (L/M/D)

      L’École des Arts Décoratifs – PSL organise ses études en trois cycles diplômants – Licence, Master, Doctorat-, complétés par des parcours post-masters (Design des Territoires et Artiste Intervenant en Milieu Scolaire) et des formations complémentaires (FCP - Formation complémentaire de professionnalisation). Chaque cycle est conçu pour accompagner votre progression, de l’acquisition des fondamentaux à la pratique professionnelle et à la recherche. Votre parcours est structuré de manière progressive : une première année propédeutique commune à tous les étudiant·es, suivie d’une orientation dans l’un des secteurs de spécialisation, puis d’une spécialisation approfondie au fil des cycles et projets.

      La progression entre les cycles est cohérente et flexible, avec la possibilité d’adapter le parcours selon vos projets.

      Schéma des études École des Arts Décoratifs - PSL

      Licence (Premier cycle – L)

      Le premier cycle dure trois ans et délivre le Diplôme d’établissement conférant le grade de Licence. Il offre un socle solide de connaissances et compétences techniques, méthodologiques et théoriques, nécessaires à l’insertion professionnelle ou à la poursuite d’études en master.

      • La formation débute par une première année propédeutique interdisciplinaire, commune à l’ensemble des étudiant·es, qui pose les fondamentaux indispensables à l’intégration dans l’un des dix secteurs de l’École.
         
      • Les deuxièmes et troisièmes années combinent enseignements spécialisés et transversaux, et la fin du cursus est quasi exclusivement consacrée à la spécialisation dans votre domaine, pour développer votre démarche créative et professionnelle.
         
      • Avant la fin de la troisième année, chaque étudiant·e doit avoir réalisé un stage obligatoire d’au moins six semaines. Le rapport de stage conditionne l’obtention des crédits ECTS correspondants, et sans stage validé, le diplôme ne peut être délivré.

        Cette organisation progressive prépare à la fois aux exigences du Master et à l’entrée dans le monde professionnel.

      Master (Deuxième cycle – M)

      Le deuxième cycle dure deux ans et mène au Diplôme d’établissement de deuxième cycle, conférant le grade de Master. Il permet un approfondissement des compétences techniques, méthodologiques et théoriques acquises en Licence et prépare à la réalisation d’un projet de diplôme de haut niveau, ainsi qu’à la recherche.

      • La première année de Master (M1) est centrée sur la pédagogie par projet, l’écriture d’un mémoire et l’approfondissement des connaissances du secteur choisi, tout en intégrant des approches pluridisciplinaires, partenariales et de recherche.
         
      • La deuxième année (M2) est consacrée à la réalisation du projet de diplôme, présenté devant un jury composé de professionnels et de membres de l’École, et à la finalisation des crédits nécessaires à l’obtention du Master (300 ECTS).
         
      • Chaque étudiant·e doit également effectuer un stage obligatoire d’au moins six semaines avant la fin du cycle, avec la possibilité d’un stage long sur un semestre complet. Le rapport ou la restitution du stage conditionne l’obtention des crédits du semestre concerné.

        Cette progression assure une préparation complète à la vie professionnelle ou à la poursuite d’études en doctorat.

      Doctorat (Troisième cycle – D)

      Le troisième cycle dure trois ans et conduit au Doctorat PSL-SACRe (Sciences, Art, Création, Recherche), délivré par l’université PSL. Il est conçu pour former à la recherche par la pratique en art et en design, permettant aux doctorant·es d’expérimenter des hypothèses inédites et de proposer des solutions originales aux problématiques contemporaines.

      Les doctorant·es sont rattaché·es à l’unité de recherche EnsadLab, et une année pré-doctorale, non obligatoire, permet aux titulaires d’un Master 2 de se préparer au doctorat et de rechercher un financement complémentaire.

      Le cycle doctoral combine l’acquisition de compétences en recherche, le développement d’une démarche créative et scientifique, et l’apprentissage de la collaboration avec d’autres chercheur·ses et professionnel·les.

      La première année : socle commun et découverte des secteurs

      La première année réunit l’ensemble des étudiant·es admis·es au concours d’entrée. Elle constitue une année interdisciplinaire et propédeutique, commune à tous les parcours, qui pose les bases du cursus au sein de l’École des Arts Décoratifs – PSL.

      Son objectif est de permettre à chacun·e d’acquérir les fondamentaux théoriques, techniques et méthodologiques nécessaires à l’intégration de l’un des dix secteurs de spécialisation de l’École.

      Les enseignements, à la fois théoriques et pratiques, sont tous obligatoires et organisés en cours hebdomadaires, ateliers et workshops. Chaque cours est crédité par des ECTS, et la validation de la première année repose sur l’obtention de 60 crédits, condition indispensable pour accéder au cycle supérieur. Aucun redoublement n’est possible.

      Les étudiant·es sont réparti·es en quatre groupes, chacun encadré par une équipe pédagogique dédiée :

      • Groupe 1 : Marie Gaspar
      • Groupe 2 : Jacques Averna
      • Groupe 3 : Christophe Naux
      • Groupe 4 : Pascale Lion

      L’année est structurée en trois temps pédagogiques, qui accompagnent la progression de l’apprentissage :

      • Temps 1 – Regarder et percevoir Ce premier temps propose une série d’exercices autour d’une thématique commune, choisie chaque année par le collège des enseignant·es. Elle s’appuie sur une actualité culturelle, scientifique ou sociale (exposition, innovation, fait de société, etc.) et invite les étudiant·es à développer leur regard, leur sens de la perception et leur capacité d’interprétation à travers différents médiums.
         
      • Temps 2 – Représenter Ce deuxième temps est consacré à l’acquisition des outils conceptuels, techniques et méthodologiques. Les cours hebdomadaires alternent avec des workshops techniques sur une période d’environ 23 semaines, favorisant une pratique régulière et progressive.
         
      • Temps 3 – Exprimer et projeter La dernière phase de l’année, intitulée « Les ateliers Projets », permet aux étudiant·es de mettre en œuvre les connaissances acquises dans le cadre de projets de synthèse thématiques. Encadrés par l’ensemble des enseignant·es de première année, ces ateliers initient à la pédagogie du projet, de l’analyse du contexte à la réalisation plastique.

        Depuis septembre 2024, la première année se déroule en grande partie sur le site d’Issy-les-Moulineaux, nouvel espace dédié à la pédagogie expérimentale.

      Les secteurs et parcours de formation

      À l’issue de la première année, les étudiant·es intègrent l’un des dix secteurs de spécialisation de l’École, où ils et elles développent progressivement leur démarche de création, leur maîtrise technique et leur positionnement critique. Chaque secteur dispose de sa propre équipe de référents pédagogiques, d’ateliers dédiés et d’un environnement propice à l’expérimentation et à la recherche.

      Les secteurs couvrent un large champ des pratiques contemporaines : Architecture Intérieure, Art Espace, Cinéma d’Animation, Design Graphique, Design Objet, Design Textile et Matière, Design Vêtement et Accessoire, Image Imprimée, Photo/Vidéo et Scénographie.

      Parcours spécifiques

      L’École propose également plusieurs parcours spécifiques

      • le parcours Muséo-Design, croisant scénographie et médiation dans le champ des expositions ;
         
      • le double diplôme École des Arts Décoratifs × École nationale supérieure d’architecture de Paris-Malaquais, favorisant la transversalité entre design et architecture ;
         
      • le double diplôme Bunka × École des Arts Décoratifs-PSL, articulant création textile et design de mode dans une perspective internationale ;
         
      • et le master Mode et Matière Enamoma PSL, formation en management des organisations artistiques et culturelles, ouverte aux étudiant·es de master.

      Référent·es des secteurs 2025-2026

      Nom Fonction
      Véronique Massenet Référente Licence : Architecture intérieure
      Pauline Marchetti Référente Master : Architecture intérieure
      Charlie Aubry Référent Licence : Art-Espace
      Kristina Solomoukha Référente Master : Art-Espace
      François Darrasse Référent Licence : Cinéma d'animation
      Serge Verny Référent Master : Cinéma d'animation
      Benoît Montigné Référent Licence : Design Graphique
      Vadim Bernard Référent Master : Design Graphique
      Alexandre Fougea Référent Licence : Design Objet
      Cyril Afsa Référent Master : Design Objet
      Orsina Visconti Référent Licence : Design Textile & Matière
      Justine Decarsin Référent Master : Design Textile & Matière
      Romain Blot Référent Licence : Design Vêtement
      Gilles Rosier Référent Master : Design Vêtement
      Laurent Mercier Référent Licence : Image imprimée
      Loren Capelli Référente Master : Image imprimée
      Christophe Bourguedieu Référent Licence : Photo/Vidéo
      Brice Dellsperger Référent Master : Photo/Vidéo
      Patrick Laffont-Delojo Référent Licence : Scénographie
      Annabel Vergne Référente Master : Scénographie

      Référent·es des méridiens 2025-2026

      Nom Fonction
      Aurélie Mathigot, Emmanuelle Sainte Fare Garnot Pratiques et cultures plastiques
      Elsa Boyer, Martin De Bie Pratiques et cultures numériques
      Annabela Tournon, Justinien Tribillon Histoire, théorie et critique
      Sheila Atala Culture Méthodologie et Communication Anglophone