Design Architecture Milieux

Catherine Frenak, née en 1959, est architecte DPLG et enseignante à l’École des Arts Décoratifs – PSL. Diplômée de l’École d’architecture de Paris-La Villette (UP6) en 1986, elle débute son parcours professionnel à Londres, où elle travaille dans différentes agences d’architecture en 1987 et 1988. De retour à Paris, elle exerce comme architecte libérale à partir de 1989 et mène parallèlement plusieurs missions d’études en urbanisme et en programmation pour le département de Seine-Saint-Denis (1989-1993), puis pour l’Établissement public du Grand Louvre (1993-1995).

En 1997, elle est lauréate du concours pour le Musée de Site de la Villa des Prés Bas à Loupian. À partir de 1999, elle développe également une activité dans le champ de la scénographie, notamment à travers plusieurs collaborations avec la compagnie de danse contemporaine Lakoma.

En 2000, elle s’associe à Béatrice Jullien, avec laquelle elle crée en 2007 la SARL Frenak & Jullien. Depuis 2014, Catherine Frenak enseigne à l’École des Arts Décoratifs – PSL. Elle participe également à de nombreux jurys d’écoles nationales supérieures d’architecture, notamment à Paris-Malaquais, Paris-Belleville et Paris-Val-de-Seine, et accompagne des voyages d’études à Bâle, Pampelune et Porto.

Adrien Grigorescu enseigne au sein du secteur Design, Architecture, Milieux de l’École des Arts Décoratifs – PSL. Il est designer et artiste indépendant. Sa pratique explore les interactions entre espace, image et son, et leur capacité à construire des récits et des imaginaires. À travers le design, la recherche, l’enseignement et la création, il interroge la manière dont les techniques et les expériences collectives façonnent les individus ainsi que leurs relations aux environnements sociaux, culturels et naturels.

Il s’intéresse particulièrement aux modèles et organisations fondés sur l’interdépendance, la collaboration et les pratiques de mise en commun, ainsi qu’aux outils, processus créatifs et formes fictionnelles susceptibles de les accompagner et de faire émerger de nouvelles formes de résilience. Sa pratique se construit également à travers la collaboration et l’échange avec d’autres praticien·nes, en réunissant des compétences, des ressources et des points de vue complémentaires issus de différentes disciplines.

Architecte diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Paris-Belleville, sa pratique est ancrée dans une approche humaniste, développant des méthodes de conception et de production basées sur les dimensions sensibles de l’espace. Pauline Marchetti est lauréate du prix Europe 40Under40, par le biais duquel le European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies distingue les architectes et designers les plus prometteurs de leur génération.

Né de la collaboration de Jacques Ferrier et Pauline Marchetti pour la création du Pavillon Français de l’exposition universelle de Shanghai en 2010, Ferrier Marchetti Studio associe recherche et production pour une société urbaine durable. Depuis, l'agence Ferrier Marchetti Studio à développé un nombre important de projets tant publics que privés, français et internationaux, alliant recherche et architecture.

Pour résister à la fabrique de mondes urbains sans qualités, le laboratoire de recherche et de prospective urbaine Sensual City porte depuis plus de dix ans la vision de la "Ville Sensuelle". La Ville Sensuelle invite à remplacer l’urbanisme de géométrie par un urbanisme d’atmosphères, de matérialités, de contexte et d’identités, en partant du corps et des sens.

Le Studio partage ses recherches à travers les Sensual City Papers, libre contribution au débat pour repenser la ville, édités avec la participation du philosophe Philippe Simay.
Ces publications permettent d’aborder des thèmes essentiels et parfois impensés de la fabrique architecturale et urbaine afin d’imaginer un monde plus appropriable, plus durable, plus sensuel.

Pierre Marquis est architecte et ingénieur au sein du bureau d'études techniques Bollinger + Grohmann à Paris. En association avec architectes, artistes, entreprises de la construction ou de l'industrie, il travaille sur des projets aux échelles et aux programmes variés, au sein d'équipes pluridisciplinaires

Ancien élève de l'Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne en Suisse, Pierre est architecte diplômé d'état de l'Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de la Ville et des Territoires sous la  direction de Marc Mimram. Il est également ingénieur en génie civil diplômé de l'Ecole des Ponts ParisTech.

Véronique Massenet est designer et scénographe d’exposition. Elle est cofondatrice, avec Rémi Dumas Primbault, de l’agence de design et de scénographie Du & Ma, créée en 2005.
L’agence développe des projets de design, de muséographie et de scénographie d’exposition pour des institutions culturelles en France et à l’international : musées de sciences et d’art, institutions parisiennes et collectivités territoriales. Avec son associé, Véronique Massenet aborde la scénographie d’exposition dans toutes ses dimensions, de l’aménagement des espaces à la conception des outils et dispositifs de médiation.

Parallèlement à son activité professionnelle, Véronique Massenet enseigne à l’École des Arts Décoratifs – PSL, ainsi qu’à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, à l’ESAD Amiens et à l’École Supérieure des Arts Visuels de Marrakech.

Victor Meesters est architecte, designer et enseignant. Diplômé de l’École nationale supérieure d’architecture de Paris-La Villette en 2013, il a également suivi une formation à l’École nationale supérieure de paysage de Versailles. Il vit et travaille entre Bruxelles et Paris. Membre du collectif Rotor depuis 2014, il développe des projets de recherche, des missions de conseil et coordonne la conception et la réalisation d’expositions. Depuis 2018, il participe notamment à plusieurs projets européens visant à favoriser l’intégration des pratiques de réemploi et de réutilisation dans le secteur de la construction, parmi lesquels les programmes Interreg FCRBE et PREUSE. Parallèlement, il mène une activité de designer indépendant et enseigne à l’École des Arts Décoratifs – PSL.

Son travail s’intéresse aux transformations des pratiques de construction et aux enjeux liés à l’économie circulaire, en explorant les conditions concrètes de la réutilisation des matériaux et les nouveaux modèles qu’elle peut faire émerger. En 2026, il publie « 20 petites leçons d’économie de matière », un ouvrage destiné à rendre accessibles aux étudiant·es et aux professionnel·les les principes de l’économie circulaire appliqués à la construction.

Marion Nielsen est chercheuse, architecte, docteur et professeur agrégée en détachement à l’École des Arts Décoratifs -PSL. Elle enseigne le projet dans le secteur Design Architecture Milieux et dirige le groupe de recherche Territoires à l’EnsadLAB. Elle participe également à l’adossement à la recherche pour le programme de post-master Design des Territoires. Ses expérimentations pédagogiques et ses pratiques de terrain se nourrissent de ses recherches tournées vers l’enquête, la perception, la représentation et la transformation du paysage et de la ville, de manière sensible et collective, dans des pratiques ancrées dans les territoires de ses actions.