Alice Grillet

Résumé

L'apparition de l'abstraction dans l'art, en Occident, se traduit par un besoin de rompre avec les critères de la génération précédente, notamment en trouvant d'autres moyens de représentation que la figuration. Par le biais du textile, elle s'est également avérée être un moyen, pour les femmes, de se faire une place dans le monde de l'art, qui à l'époque demeurait exclusivement masculin. Par la même occasion, cela a permis au textile de briser son affiliation à l'artisanat et aux tâches domestiques. Si on sait ce qui a motivé, au 20ème siècle, des artistes à passer à l'abstraction, avec ce mémoire je me questionne sur ce qui motive, aujourd'hui, les designers et artistes à produire/créer des textiles abstraits. Pourquoi choisir l'abstraction ? Est-ce que les raisons restent les mêmes? Sommes-nous en rupture avec l'époque moderniste ou sommes- nous dans sa continuité ? Est-ce que l'abstraction est toujours en opposition avec la figuration? Souvent considérée comme déconnectée de la réalité et taxée d?art décoratif, je me demande, si aujourd'hui, la création de textile abstrait serait un moyen indirect d'appréhender et de s'ancrer dans le réel? Par quel moyen l'abstraction, dans le domaine textile, nous renvoie à la réalité ? Pour répondre à cette problématique, j'ai analysé le travail d'artistes et designers de ces dix dernières années à travers ce prisme de lien au réel. Et afin de guider mon analyse j'ai recueilli les témoignages de Karina Bisch, Côme Touvay et Abbey Muza, qui interrogent la manière dont le réel s'inscrit dans leurs pratiques personnelles.